Бесіда з українським художником розпочалася зі спогадів про його дитинство. Він розповів про те, як ще у шкільні роки відчував потяг до малювання, створюючи невеликі ескізи на полях зошитів. Його родина підтримувала його захоплення, купуючи фарби та полотна, хоч коштів завжди не вистачало.
Першою серйозною роботою він називає портрет матері, намальований у віці п’ятнадцяти років. Він зберігає його й досі, як нагадування про початок свого шляху. «Тоді я зрозумів, що хочу бути художником і присвятити життя творчості», — згадує він.
Вибір професії: навчання та становлення
Художник вступив до художнього училища в Києві, де вивчав академічний живопис. Він відзначає, що саме там сформувалися його навички, які стали фундаментом подальшої кар’єри. Викладачі не лише навчали техніки, а й надихали учнів шукати власний стиль.
У період навчання він вперше познайомився з поняттям українське мистецтво як частина світової культури. За його словами, він відчув гордість за те, що може бути причетним до цієї багатої та глибокої традиції.
Пошуки власного стилю
Після завершення навчання художник вирушив у творче турне Україною та Європою. Він багато подорожував, відвідував музеї, знайомився з іншими митцями. У Празі він вперше спробував писати картини в стилі модерн, а в Парижі — імпресіоністичні пейзажі.
«Кожна поїздка відкривала мені нові горизонти», — ділиться він. Але водночас він усвідомлював, що потрібно залишатися собою й не втрачати зв’язок із рідними традиціями. Саме тоді й з’явилася його унікальна манера — поєднання народних мотивів з сучасними художніми течіями.
Перші виставки: від невідомості до визнання
Художник зізнається, що перші виставки були невдалими. Глядачі та критики не відразу сприйняли його роботи. Однак він не здався й продовжував працювати. Поступово його ім’я почали впізнавати, а картини — купувати колекціонери.
«Найважче було не зламатися після перших поразок. Треба було багато працювати й вірити у свій творчий шлях», — каже він.
Найвідоміші роботи та міжнародні проекти
Серед його найвідоміших робіт — серія полотен, присвячених Києву. Художник зображав знайомі вулиці та площі під різним кутом, додаючи яскравих деталей, що символізували дух міста. Ця серія отримала високі оцінки на міжнародних виставках у Берліні та Нью-Йорку.
Також він працював над спільним проектом із французькими колегами, де створював абстрактні полотна, натхненні українською природою та фольклором. Цей досвід він називає дуже цінним, адже мав змогу донести своє бачення української культури до світової аудиторії.
Труднощі та виклики
Бесіда з українським художником торкнулася й складних моментів його кар’єри. Він відверто говорить про періоди творчої кризи, коли не міг написати жодної картини по кілька місяців.
«У такі миті дуже допомагає спілкування з друзями й поїздки в рідне село. Там я знаходжу спокій і натхнення», — ділиться він.
Він також наголошує на тому, що в Україні молодим митцям важко пробитися через брак фінансування та підтримки. Проте він переконаний, що праця й щирість завжди дають результат.
Поради молодим художникам
Наприкінці розмови він поділився порадами для тих, хто лише починає свій шлях. За його словами, головне — знайти власний голос і не боятися експериментувати. Також важливо навчитися слухати критику, але не піддаватися їй повністю, зберігаючи свою індивідуальність.
Він радить читати книжки з історії мистецтва, відвідувати галереї та спілкуватися з іншими художниками, адже спільнота підтримує й надихає.
Майбутні плани
Художник розповів, що зараз працює над новим проектом — серією картин про українську природу. Він планує поєднати живопис з сучасними мультимедійними технологіями, щоб створити інтерактивну виставку.
Також у його планах — видати книгу з репродукціями своїх робіт та особистими коментарями до них. Він сподівається, що це допоможе молодим митцям знайти натхнення та віру у власні сили.
